В былые годы темы Великой Отечественной в искусстве касались лишь те мастера слова и кисти, которые, как тогда говорили, имели на это моральное право – сами прошли войну. «Придумывать» войну считалось грешно. Но горькая, неохватная тема всенародного подвига и неисчислимых потерь побуждает взяться за кисть и современных авторов. А как подступиться к ней, если ты родился в мирное время? Получится ли не сфальшивить, тронет ли твоя работа чьё-то сердце? Выставка «Уберечь от забвения», которая недавно прошла в Национальной галерее Республики Коми, убеждает в том, что эти опасения, естественные для молодых художников, напрасны.

Работы прибыли из города на Неве, их авторы – выпускники и преподаватели Санкт-Петербургской Академии художеств им. Ильи Репина. На полотнах война не только Великая Отечественная, но и нынешняя – спецоперация. Разве обойти её молчанием?

Мы расскажем вам лишь о нескольких работах.

Картина «Прощание», посвящённая 1941-му, – дипломная работа Александра Фёдорова. Она была написана в 2006-м. Мать провожает на войну троих сыновей, в которых художник изобразил своих родных братьев и самого себя.

Александр Фёдоров (1977–2024). «Прощание». 2006 г.

Мог ли он тогда, в благополучные нулевые, предполагать, что пишет пророческое полотно? Не все вернутся соколы… Преподаватель Академии художеств Александр Фёдоров, отец двоих сыновей, добровольцем отправился на СВО вслед за обоими братьями и погиб в марте 2024 года. Посмертно награждён орденом Мужества. До войны он расписывал храмы, писал пейзажи, а последними его работами стали фронтовые наброски – если удавалось добыть бумаги, угольком зарисовывал лица боевых товарищей. Царство Небесное рабу Божьему Александру – русскому воину с позывным «Зодчий».

«Пропавший без вести». На картине преподавателя Академии художеств Чермена Гугкаева лаконично и образно передана горечь вдовьей доли тех, кто получил с фронта извещение: «Ваш муж пропал без вести».

Чермен Гугкаев. «Пропавший без вести», 2021 г.

Даже сегодня, с учётом успешных поисковых работ, без вести пропавшими числятся два миллиона солдат. После войны их семьи едва сводили концы с концами и любой мог унизить предположением, не сдался ли в плен их солдат, не предал ли Родину.

«Скорбь». Так называется эта картина, тоже по-своему пророческая. Её написал преподаватель Академии Александр Новосёлов.

Александр Новосёлов. «Скорбь», 2015 г.

Мы видим командира Красной Армии, который за подвиг получил орден и по фронтовой традиции «обмывает» его. Вот только некому разделить с ним радость – все товарищи погибли в бою. Наверное, в мирное время довольно молодому автору вряд ли удалось бы создать столь пронзительный образ. Но в 2015-м уже шла война на Донбассе, и чуткая душа художника откликнулась на события. А может, он написал самого себя, оплакивающего своего друга Александра Фёдорова, что погибнет на СВО спустя девять лет?

«Победоносец». Этот портрет создан Александром Фёдоровым в 2019 году.

Александр Фёдоров. «Победоносец», 2019 г.

В лице солдата нет ничего от плакатной победоносности. Смысл названия видится в другом: тяжела она – победа, тяжко было солдату нести её на своих плечах. Потому в глазах его лишь смертельная усталость и горечь потерь.

 «Лунная соната». Ольга Рой, автор этой небольшой графической работы, молода. Тем удивительнее, что ей удалось создать столь правдоподобный образ солдата.

Алла Рой. «Лунная соната», 2015 г.

Наши войска ночью с боем заняли деревню. Вдалеке – остатки размётанного домашнего уюта, на переднем плане – разрушенная изба. От всего уклада чудом уцелел лишь граммофон. И вот солдатик после грохота боя, закрыв глаза, слушает «Лунную сонату» и, наверно, плачет. Давно он не плакал, но сейчас можно. Неужели на свете ещё есть такая музыка… А луна с неба заливает мертвенным светом снежные равнины. Ляг поспи, солдатик. Утром, чуть свет, тебе снова в путь.

 «Яблочный Спас». Тёплый свет этой картины ощущаешь физически – он льётся на тебя будто из окна, распахнутого в мирный день позднего лета. Светятся яблоки, светятся мама и её младенчик.

Евгений Ячный. «Яблочный Спас», 2021 г.

Возле этой работы Евгения Ячного отогреваешься после горестей, сконцентрированных на других полотнах. Наверно, для того она и помещена тут – чтобы подчеркнуть хрупкость и невыразимую красоту мира. И чтобы мы не забывали о тех, кто добыл для нас мир. Неслучайно на ногах юной матери, явно нашей современницы, – солдатские, видавшие виды сапоги. А в центре картины – бабочка, символ души.

← Предыдущая публикация     Следующая публикация →
Оглавление выпуска